Ξεχάστε το Avatar και τον Τιτανικό. Η υψηλότερη συνολική παραγωγή ψυχαγωγίας όλων των εποχών Δεν είναι καν ταινία

2024 Συγγραφέας: Ethan Spencer | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 09:03

Όταν σκεφτόμαστε τα blockbuster box office, σκεφτόμαστε ταινίες όπως " Avatar', ' Παγωμένος", και το μεγάλο καλοκαιρινό χτύπημα," Φύλακες του Γαλαξία"Σκέφτομαι ταινίες" tentpole "με μεγάλη αστρική δύναμη.Αυτά είναι τα έργα που κάνουν τα χρήματα των σιαγόνων να πέφτουν, ωστόσο μόνο από την άποψη των κερδών του box office υπάρχει ένα έργο που έχει κάθε υπερβολικό ρυθμό. κάνει αυτό το κατόρθωμα ακόμα πιο εντυπωσιακό, είναι ότι το έργο δεν είναι καν μια ταινία - είναι μουσικό. Ο βασιλιάς των Λιονταριών"μουσική επίσημα περάσει 6,2 δισεκατομμύρια δολάρια σε εισπράξεις από το box office. Σε αυτό το επίπεδο, το μουσικό έχει κερδίσει τώρα περισσότερο από " Τιτανικός", ο " Χάρρυ Πόττερ" ή " Λυκόφως"franchises, καθώς και τα προαναφερθέντα" Avatar", η οποία είναι η υψηλότερη ακαθάριστη ταινία ποτέ … Πώς ένα μουσικό με ζωντανές μαριονέτες έγινε το υψηλότερο κομμάτι ψυχαγωγίας ποτέ;

"Ο βασιλιάς των λιονταριών" ξεκίνησε ως κινούμενο κινηματογραφικό μουσικό έργο της Disney. Ξεκίνησε να αναπτύσσεται το 1988 και μετά από εκτεταμένες επανεξετάσεις, αναδιαμόρφωση και αλλαγές προσωπικού, η ταινία έφτασε στη μεγάλη οθόνη το 1994. Συνέχισε να γίνεται υψηλότερη ακαθάριστη ταινία του 1994, κέρδισε δύο Όσκαρ και μια Χρυσή Σφαίρα και κατέχει τη διάκριση της ύπαρξης του υψηλότερου μεγέθους ταινία που τραβούσε το χέρι ποτέ. Ήταν ένα από τα τελευταία πρωταρχικά σχέδια της Disney, κυρίως. Μεταξύ της αρχικής απελευθέρωσής του και της 3D επανέκδοσης το 2011, έχει κερδίσει το "The Lion King" $987,483,777. Υπήρξαν επίσης δύο συνεχόμενα βίντεο και δύο σχετικές κινούμενες σειρές κυκλοφόρησαν. Ωστόσο, το πιο επιτυχημένο spin-off της ταινίας, μακράν, είναι η μουσική προσαρμογή του Broadway.

Μετά την επιτυχία της σκηνικής προσαρμογής του " Η Πεντάμορφη και το τέρας", Η Disney έψαχνε να συνεχίσει να φέρνει τα κινούμενα σχέδια στη σκηνή.Προσδομένη από τη θετική ανταπόκριση στη μουσική και τους στίχους του Elton John και του Tim Rice, με επιπλέον μουσική και ρυθμίσεις από τους Hans Zimmer και Lebo M., το βραβευμένο σκηνοθέτη και σχεδιαστή, Julie Taymor, τέθηκε σε επαφή με τον ποιμεντή της ταινίας 2D σε 3D ζωή και το όραμά της αφιέρωσε το κινούμενο σχέδιο και το έβγαλε σε μια τελείως διαφορετική κατεύθυνση. τα τραγούδια και οι ρυθμίσεις του τραγουδιού προστέθηκαν · ο ρόλος της Ραφίκι έγινε θηλυκός, καθώς δεν υπήρχαν αληθινά γυναικεία μάτια στην κινούμενη ταινία και η ιστορία του Νάλα, ειδικότερα, επεκτάθηκε και η μεγαλύτερη στροφή ήταν η εμφάνιση της παράστασης. που απασχολούσε τα πάντα, από μαριονέτες μεγέθους ζωής, μέχρι ηθοποιούς σε ξυλοπόδαρα, σε μηχανικά headpieces, έδωσε στην παράσταση ένα έντονο, εξαιρετικά στυλιζαρισμένο βλέμμα που το ξεχώρισε από την πρωτότυπη κινούμενη παραγωγή.

Η εκπομπή πραγματοποιήθηκε στις 8 Ιουλίου 1997 στη Μινεάπολη της Μινεσότα. Ήταν ένα άμεσο χτύπημα. Κανείς δεν είχε δει ποτέ κάτι τέτοιο. Τρεις μήνες αργότερα, άνοιξε στο Broadway στο Νέο Θέατρο του Άμστερνταμ και έχει τρέξει από τότε. Μέχρι σήμερα, τα εισιτήρια είναι σε μεγάλη ζήτηση, και πουλάει τακτικά το σημερινό σπίτι των 1.621 θέσεων στο θέατρο Minskoff. Είναι η τέταρτη μεγαλύτερη διαδραστική εμφάνιση στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ και ο κορυφαίος νικητής. Δεδομένου ότι άνοιξε, έχει δημιούργησαν 23 άλλες παραγωγές, συμπεριλαμβανομένων δύο Εθνικών Περιηγήσεων στις Ηνωμένες Πολιτείες, μιας Εθνικής Περιήγησης στο Ηνωμένο Βασίλειο και μιας Ιαπωνικής Εθνικής Περιήγησης. Κέρδισε τα βραβεία Tony για το καλύτερο μουσικό. Καλύτερη κατεύθυνση (Julie Taymor); Καλύτερη χορογραφία (Garth Fagan); Καλύτερος σχεδιασμός γραφικών (Richard Hudson); Καλύτερο σχέδιο κοστουμιών (Julie Taymor και Michael Curry). και το καλύτερο σχέδιο φωτισμού (Donald Holder) το 1998.

Τα μυστικά για την επιτυχία του ξεκινούν σε πολλά σημεία. Πρώτον, η παράσταση είναι εξαιρετική. Το μουσικό πραγματικά βελτιώθηκε στην αρχική παραγωγή. Προβλήματα που υπήρχαν στο σενάριο για την κινούμενη παραγωγή, επιλύθηκαν ή επανεξετάστηκαν στο Roger Allers και στο σενάριο με τον Tony για την μουσική προσαρμογή του Irene Mecchi. Επιπλέον, οι ενορχηστρώσεις του Lebo M. και οι ρυθμίσεις των χορωδιακών στιγμών, παίρνουν την παράσταση πέρα από τη συνήθη μουσική ναύλωση σε κάτι αλλόκοτο. Δεύτερον, ο σχεδιασμός είναι πραγματικά μοναδικός. Ταυτόχρονα, πολυτελή, αλλά και κομψά, η παράσταση έχει γίνει το αγαπημένο σε όλο τον κόσμο, επειδή η αισθητική της αίσθηση είναι ελκυστική για μια σειρά πολιτισμών. Τρίτον, η Disney είναι σχολαστική για τη χύτευση. Οι ηθοποιοί περιμένουν μερικές φορές για τους ρόλους τους και οι διευθυντές της χύτευσης που επιβλέπουν τις διάφορες παραγωγές είναι γνωστοί μόνο για το καλύτερο και πιο φωτεινό casting. Κατά συνέπεια, η παράσταση, ανεξάρτητα από το ποια χώρα βλέπετε, δεν αισθάνεται ποτέ παρωχημένη ή κουρασμένη. Τέλος, και το πιο σημαντικό, η Disney έχει καταλήξει σε ένα αναλυτικό σύστημα που είναι σχεδόν ανόητο. Εξετάζει τα πάντα, από τις διακυμάνσεις των τιμών των αεροπορικών εταιρειών στα αεροδρόμια που βρίσκονται πλησιέστερα στις παραγωγές, στα σχεδόν 20 χρόνια συλλογής στοιχείων σχετικά με τις πωλήσεις εισιτηρίων κάθε ημέρα του έτους.

Ο David Schrader, Εκτελεστικός Αντιπρόεδρος και Διευθύνων Σύμβουλος της Disney Theatrical Group, εξετάζει τα πάντα, από τις καιρικές συνθήκες, μέχρι τις σχολικές διακοπές, στον διαχωρισμό μεταξύ των πωλήσεων εισιτηρίων σε ντόπιους, αλλοδαπούς και εγχώριους τουρίστες, για να καθορίσει τι μπορεί να χρεώσει για εισιτήρια οποιαδήποτε μέρα.Έχοντας αυτά τα δεδομένα, οι τιμές των εισιτηρίων για το "The Lion King" παρέμειναν απίστευτα συνεπείς κατά τη διάρκεια των ετών, σε αντίθεση με ορισμένες άλλες εκπομπές των οποίων τα εισιτήρια μπορούν να σημειώσουν $ 400 σειρά για ημερομηνίες υψηλής ζήτησης. Ο Schrader παρακολουθεί πολύ προσεκτικά το κοινό για το "The Lion King". Ενώ τα εισιτήρια δεν είναι καθόλου φθηνά σε όλο 150 δολάρια το καθένα, τα εισιτήρια για το "The Lion King" δεν έχουν ξεπεράσει ποτέ τα $ 200, σε αντίθεση με πολλές άλλες εκπομπές Broadway. Η επίδειξη είναι γνωστή όχι μόνο για να είναι εξαιρετική, διασκέδαση για να παρακολουθήσετε ακόμη και αν δεν μιλάτε την τοπική γλώσσα, και μεγάλη για τις οικογένειες, αλλά είναι επίσης γνωστό για το ότι, συγκριτικά, είναι προσιτό. Το τελικό αποτέλεσμα είναι ότι ο αριθμός των ανθρώπων που έρχονται να δουν την παράσταση αυξήθηκε πραγματικά, ειδικά τα τελευταία πέντε χρόνια. Αυτό είναι αξιοσημείωτο δεδομένου ότι η παραγωγή βρίσκεται στο Broadway για σχεδόν δύο δεκαετίες και αγωνίζεται για τις πωλήσεις των εισιτηρίων με πιο φανταχτερά, Κακός', ' Το βιβλίο του Μόρμον", και " Μια φορά".

Ακόμη και με τον ανταγωνισμό, "The Lion King" συνεχίζει να κάνει 1 εκατομμύριο δολάρια ή περισσότερο - ανά εβδομάδα. Πιο εκπληκτικό είναι ότι το 6,2 δισ. Δολάρια που έχει κερδίσει μέχρι σήμερα είναι μόνο ένας απολογισμός των πωλήσεων των εισιτηρίων. Δεν συμπεριλαμβάνει τις πωλήσεις των προϊόντων "The Lion King" - όπως τα ρούχα, τα λευκώματα, τα αναμνηστικά προγράμματα και τις αφίσες, ούτε και τα κέρδη από την πρωτότυπη κινούμενη παραγωγή! Με το συνδυασμό των πωλήσεων εισιτηρίων και εμπορευμάτων, το μουσικό "The Lion King" έχει γίνει μια βιομηχανία για τον εαυτό του, και έχει δει ένα εκπληκτικό 75 εκατομμύρια άνθρωποι Παγκόσμιος. Η παραγωγή δεν δείχνει κανένα σημάδι επιβράδυνσης και σήμερα υπάρχουν δέκα εταιρείες που εκτελούν το μουσικό σκηνικό σε όλο τον κόσμο. Με τόση παγκόσμια αγάπη και ο κ. Schrader που μετράει ενδιαφέρον για το κοινό με βάση τα πάντα, από την επικάλυψη των ημερών διακοπών, μέχρι την εξοικονόμηση θερινής ώρας, μέχρι την προσέγγιση της εποχής της γρίπης, είναι ασφαλές να πούμε ότι η εκπομπή θα συνεχίσει να κάνει χρήματα για τα επόμενα χρόνια.